EL ANTIGUO BLOG DE CALLUS

Es una verdad universal que en cine cuando una película funciona en taquilla, en breve le siguen nuevas partes. En el 2005 Eli Roth, un joven director que un par de años antes había triunfado con una modesta cinta titulada “Cabin Fever”, dirige, con financiación de Quentin Tarantino, “Hostel”.

En esa producción nos encontrábamos con la historia de un par de estudiantes americanos que en su viaje recorriendo Europa, conocen a otro que les recomienda un albergue, en un pequeño pueblo eslovaco, donde dar rienda suelta a sus instintos. Lamentablemente para ellos, se trata en verdad de un lugar donde se obtienen personas que posteriormente serán torturadas por depravados millonarios.

“Hostel II” parte de la misma premisa. En este caso se trata de tres jóvenes estudiantes de arte americanas que son liadas por una modelo para acudir al pueblo en cuestión. Y poco más hay que contar ya que el guión sigue prácticamente el mismo esquema de la primera parte aunque sustituyendo los hombres por mujeres. Lo único a destacar un poco, con respecto a la precedente, es el darnos algunos más datos de los clientes (en concreto de dos de ellos).

Es curioso que el director de la original decidiera dirigir ésta ya que más que una segunda parte estamos ante un remake. Comprendo que se haga esto cuando la original contara con un presupuesto bajo y en la nueva se pudiera mejorar el producto pero en este caso, considero el remake innecesario. Al acabar de verla te sientes entre robado y puteado a partes iguales.

Técnicamente esta lograda. La fotografía cumple aunque con un mayor uso de interiores que en la anterior. Las escenas sangrientas, principal reclamo de esta cinta, están muy bien realizadas (Nicotero y Berger están detrás lo que da un sello de calidad). Y la banda sonora con canciones típicas es muy agradable.

En cuanto a los protagonistas, sin hacerlo mal, tampoco es que brillen por su interpretación. Cumplen sin más. Tampoco es que cuente con algún actor de cierto renombre así que en principio no me esperaba mucho de ellos.

Por último, quiero también comentar un par de escenas que me gustaron especialmente y que demuestran el saber hacer de su director. En una de ellas, el jefe de la organización va uno a uno apuntando con un arma a la cabeza a los niños que ya vimos en la anterior entrega. Llama la atención el comportamiento de estos chavales de la calle asumiendo tranquilamente lo que les venga en suerte. Esto da una idea de lo poco que puede llega a importar la vida en estas zonas con heridas de guerra tan recientes. La otra escena que me gustó mucho, es aquella en la que los dos clientes que conocemos se preparan para la faena. Mientras miran los diferentes aparatos de tortura, y vemos como bromean entre ellos, oímos una canción interpretada por la dulce voz de una mujer que se detiene bruscamente cuando uno de ellos se queda solo con su víctima en la sala donde va a realizar su asesinato.

En resumen, remake del primer “Hostel” cuyo guión no aporta nada especialmente interesante que justifique su realización. La cinta se ve sin problemas pero no sorprende. Recomendable sólo para aquel que no hubiera visto la anterior parte.

Etiquetas: psicokillers, continuación

Dario Argento es uno de los mejores directores europeos de los últimos 50 años. A él le debemos un género tan de moda en los años 70 y 80 como fue el giallo. Es cierto que los precedentes del género se le deben a otro gran maestro como fue Mario Bava pero fue Argento el que sacó lo mejor del mismo con joyas como “Rojo Oscuro”, “Terror en la Ópera” o la inconclusa (por poco tiempo) Trilogía de la Madres.

La historia de esta cinta trata de un joven estudiante de ciencias de la comunicación que realiza una tesis sobre el cine expresionista alemán y que es un gran admirador del cine de Hitchcock. Una noche se produce un asesinato en la casa de enfrente de la suya y decide investigarlo.

“¿Te Gusta Hitchcock?” Es un homenaje que Argento realiza al cine del orondo director inglés. Así, podemos observar muchas referencias a sus películas especialmente a “La Ventana Indiscreta”, “Extraños en un Tren” o “Asesinato Perfecto”. Pero también hay referencias a películas de otros directores de suspense como “Vestida para Matar” de Brian de Palma.

Este largometraje (realizado para televisión) tiende más al suspense que al cine típico de Argento. La película se centra principalmente en la investigación que realiza el protagonista con total ausencia de los asesinatos tan creativos de su director (sólo vamos a ver el asesinato que se produce al principio).

El principal problema de esta producción es que el estilo de Argento difiere muchísimo del de Hitchcock. Se nota un gran desconocimiento de los elementos que provocan el suspense. Como consecuencia de esto, escenas que tendrían que producir tensión si las hubiera rodado el director inglés no lo que consiguen y lo único que hacen es ralentizar el desarrollo de la trama. Esto se puede apreciar en la escena en la que el protagonista gravemente accidentado intenta escapar del jefe de Frederica en su motocicleta.

El guión tampoco es que esté muy logrado. Es más bien simple y muy predecible. Además, el saber desde el principio que fue un asesinato y el reducido número de personajes que aparecen, provoca que no te surja en ningún momento la sensación de que el protagonista se esté inventando una trama policial donde no la hay. Para colmo al final te queda una sensación de que la resolución de la historia está metida con calzador y que en verdad no encaja mucho.

Otro detalle que no me quedó muy claro del guión es a qué viene la escena del principio en la que nos cuentan esa aventura vivida por el protagonista en su infancia. No aporta nada relevante a la historia.

Los actores no son especialmente buenos siendo sus interpretaciones en ocasiones bastante justas (especialmente el protagonista). En el caso de las chicas sus papeles son demasiado reducidos en cuanto a líneas de diálogo lo que no quita para que, en un momento u otro, todas nos enseñen sus atributos físicos. También me llama la atención que es mucho más guapa la novia del protagonista (Cristina Brondo) que la que hace el papel de mujer fatal (Elisabetta Rocchetti).

Poco más puedo comentar de esta producción, es entretenida para una tarde tonta pero que no aporta nada al thriller ni, desde luego, a la filmografía de Dario Argento. Me gustaría destacar eso si, la banda sonora que está muy lograda.

Como curiosidad decir que al verla en versión original, me llamó la atención que en Italia también tienen la “bonita” costumbre de cambiar los títulos de las películas y “Extraños en un Tren” la denominan “Delito per Delitto”.

Etiquetas: giallo, italia